我國的藍印花布曾是民間最普遍的衣料和家飾面料，樸素的藍白紋樣是尋常百姓家最親切的一抹記憶。在隔海相望的日本，傳統型染工藝以相似的藍白美學驚艷世界。這兩種古老染色工藝，既有防染技藝的內核共鳴，又在各自的文化土壤里生長出獨特脈絡。

2009年的一場講座，讓兩條平行線有了交集。彼時在北京服裝學院鉆研日本型染工藝的學生汪訓虎，偶遇了國家級非遺南通藍印花布印染技藝代表性傳承人吳元新。汪訓虎欣喜發現，兩種工藝竟有著驚人的相似——均以手工雕刻的紙質型版對防染劑進行刮漿漏印，用天然染料染色后，再去除防染劑呈現花紋。一扇通往“藍白世界”的大門悄然開啟，這場始于工藝共鳴的緣分，最終沉淀為一段延續十余年的師徒守望。

吳元新（左一）指導汪訓虎注意花版設計、鏤刻細節

嚴師授藝：在毫厘之間打磨匠心

為探尋藍印花布的工藝精髓，汪訓虎在讀研期間多次從北京奔赴南通，一次次叩響吳元新的工作室大門。而這位國家級傳承人收徒有自己的“標準”：“先看基本功，有沒有基本的造型功底；再看人品，還要對傳統文化有真熱情，得考察一陣子才敢收。”數年后，汪訓虎終于如愿以償成為吳元新的徒弟。

從花版的設計、鏤刻，再到防染劑的調制秘方，吳元新毫無保留地傾囊相授。想做出一幅符合工藝標準的藍印花布，秘訣就藏在看似簡單的步驟里：用黃豆粉與石灰混合加水攪成糊狀作為防染劑，通過鏤空紙版將防染劑漏印在坯布上，經藍靛染色、晾干后除去防染劑，便在布上呈現出青白相間的花紋。《古今圖書集成》所記載的“藥斑布——以布抹灰藥而染青，候干，去灰藥，則青白相間，有人物、花鳥、詩詞各色，充衾幔之用”，正是這門技藝最古樸的注腳。

“吳老師對學生比較溫和，但要求也很嚴格。”在汪訓虎的印象中，師傅吳元新對于基本功的要求尤為嚴格，會明確指出學生在工藝細節處理中的問題，并耐心指導其進行調整、修改。吳元新解釋，工藝中的每個環節都會影響到最終呈現效果，如季節、天氣變化帶來不同的溫度、濕度，防染劑中的黃豆粉與石灰的比例也要適時微調，才能保證防染效果。這些細節，沒有固定公式，全靠千百次實踐積累的手感和經驗。“吳老師重塑了我的工藝觀，讓我明白傳統技藝從來不是機械的重復，而是對每個工藝環節的精準把握。”回憶起學藝的點滴，汪訓虎對師傅的悉心教誨銘感于心。

2012年，為了繼續跟隨吳元新學習藍印花布印染技藝，汪訓虎碩士畢業后入職南通大學，成為染織專業教師，專注于家用紡織品圖案設計、中國傳統印染工藝的教學和研究。2019年，在吳元新的鼓勵下，汪訓虎重返北京服裝學院攻讀博士學位，如今已順利畢業。在吳元新看來，除了實踐能力的積累，汪訓虎要想更上一層樓，還要具備一定的研究能力，這就必須接受系統的學術訓練。“在研究中做傳承，通過理論研究來反哺創新，將是一種螺旋式上升。”

汪訓虎設計的“蘇超”主題藍印花布紋樣

亦師亦友：在創新邊界共同探索

若說基本功訓練中吳元新是“嚴師”，那么在創新探索里，他更像一位包容的“益友”。

“老師總說，有想法別怕試，失敗了也是經驗。”在汪訓虎眼中，師傅吳元新喜歡關注新鮮事物，思想開放、包容，鼓勵學生表達自己的想法，并且會與學生一起“試錯”。這種開放態度，讓藍印花布在堅守傳統的同時，不斷突破邊界。當下“蘇超”足球火爆出圈，汪訓虎在師傅的鼓勵下，將南通隊狼頭隊徽、足球元素融入藍白紋樣，讓古老工藝與現今百姓關切、城市文化碰撞出新的火花。

為讓傳統工藝煥發新生，汪訓虎不僅廣泛研習國內外印染技藝與設計作品，在圖案題材的選取、造型的勾勒、構圖的排布上大膽創新，還對刻版工具進行改良，對藍印花布的全流程工藝進行系統性優化。

傳統藍印花布多以棉布為載體，而如今審美需求日趨多元，汪訓虎便嘗試用絲綢制作藍印花布。然而，絲綢是蛋白質纖維，不耐酸堿，他在師傅指導下，反復試驗，通過精準調整染液酸堿度來最大程度降低對面料的損傷。這看似細微的工藝調整，恰是對傳統做法的創造性轉化，也是師徒二人在實踐中不斷拓寬的創新疆界。

“創新不是顛覆傳統，而是讓工藝活在當下。”吳元新的理念，深深影響著汪訓虎。如今，這位年輕傳承人也關注到了新的課題——老手藝的市場轉化。從傳統工藝傳承到產品開發推廣，再到職業路徑規劃，他也在思考如何為非遺傳承注入新的生存動力，讓更多人能靠這門手藝體面生活。

青藍相接，兩代傳承人的接力，讓這門古老工藝始終保持著生命力。正如那抹經典的藍白配色，藍色是傳統的厚重底色，白色是創新的無限可能，二者交織，便成了未完待續的傳承故事。

來源:網易新聞