全國政協委員、中國京劇院國家一級演員袁慧琴做客人民網 吳亞雄攝 

3月13日 晴

作為一名戲曲演員，我是幸運兒，趕上了國家對戲曲愛護、重視的好時代。今年我的提案是探討“院帶班”的問題，什么是“院帶班”？簡單解釋就是，我們國家京劇院自己來辦一個演員培訓班。

中國戲曲早已形成一種非常獨特的教學模式。然而，現在好多藝術院校依然是簡單地、整齊劃一地將普通高校的教學方式照搬進來，這可能并不適用，會出現一些偏差。有時候，院校培養出來的學生到了劇院之后，還要經歷好多年的二次培養，這種重復培養對劇院而言是一種資源浪費！

眾所周知，京劇各個行當都需要領軍人物，要培養一名卓越的領軍人物，需要有好的師資，一定是名師一對一地教學和打磨。“院帶班”如果得以實施，就可以把國家京劇院最好的資源整合起來。各個行當的頂尖藝術家，一帶一地幫帶學生，那我們的后備力量就非常可觀。同時，這也是對國家京劇院老藝術家們的藝術傳承進行搶救性保護的一種方式。我們藝術研究院有專門研究中國戲曲的博士生，如果他們能介入教學，用文字或錄像把每個名師教學過程給記錄下來，對老藝術家們的藝術成果進行全面梳理，我想這是一件功德無量的事情。

我很幸運地遇見了李金泉老師，他一直給我傳輸因材施教的教學理念。老師在教授其代表作《李逵探母》時，是根據我的條件不斷地調整唱腔。他希望我永遠不要模仿他，他只是給我打基礎，等我基礎打堅實了，一定可以走出自己的一條路來。我主演的新作《曙色紫禁城》就是根據話劇改編過來的，其中可以看到京劇的很多創新之舉。這個戲每個人物的每一段唱腔，一定是和戲劇沖突、劇情發展緊密相連的。所以，它不會讓觀眾覺得唱了半天怎么還沒有唱完的感覺，會急于想看下一個情景。

21世紀的戲曲演員，我衷心希望他們具備深厚的唱念做打的程式化表演基本功，同時也有深厚的文化底蘊。只有兩者兼具，才能應對目前這個競爭激烈的社會。

嘉賓簡介：

全國政協委員、中國京劇院國家一級演員袁慧琴